MAMÁ

 

Dirigida por Andrés Muschietti (2013)

Web oficial: http://www.mama-lapelicula.es/

Sinopsis: Annabel y Lucas deberán criar a sus dos sobrinas, Victoria y Lily, quienes fueron abandonadas en la selva durante 5 años; pero no estaban solas, algo muy raro las crío, y ellos deberán averiguarlo antes de ponerse en peligro.

La película producida por Guillermo del Toro, fue inspirada en un cortometraje del 2008, escrito y dirigido por Andres Muschietti, quien vuelve en la silla de director.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=_Ifg_9v8Kwk

Nota: 3

Lugar: Cines Conde Duque (Madrid)

Opinión: Mamá, NO vengas por favor.

Con lo buen director que es Guillermo del Toro debería dejar de producir películas que no son suyas, sólo porque a él le parezcan buenas o simplemente para darles renombre. Esta vez ha sido por la película de Andy y Barbara Muschietti “Mamá” una patraña que no vale para nada.

Es una adaptación del corto que los hermanos Muschietti rodaron en 2008 y que sorprendió  al mexicano. El pasado 8 de febrero se estrenó este film que pintaba muy bien y que se iba desinflando conforme pasaban las escenas.

Buenos planos, estética perfecta, interpretaciones brillantes, sobre todo las niñas pequeñas… pero una trama bastante vaga, y siendo quizá más sutil hubiera ganado con creces.

Tengo que decir que soy amante de las películas de suspense, de las de terror, todas ellas me apasionan. Unas me gustan más, otras menos, y pocas consiguen darme miedo.

El corto de “Mamá” me encantó, consiguió  producirme esa agonía necesaría en las películas de miedo a pesar que odio que a los fantamas les vuelen los pelos, su comportamiento sea inexplicable, estén deformes por el mero hecho que vaya a dar más miedo…. Aún así el cortometraje me pareció espectacular. ¿Por qué se decidió hacer el largo? Si alguien lo entiende que me lo diga.

La historia hubiera ganado tanto si el fantasma sólo apareciera sutilmente… Con el sonido, juego de luces y sombras, planos como los de la niña jugando en la habitación “sola” mientras su hermana está en el pasillo…con cosas así todo hubiera ido a mejor. Pero en cambio no, preferimos ver  pelucas corriendo por el suelo cual conejo por el campo, caras deformes sin explicación, posesiones que ni vienen a cuento con un maquillaje fatalmente conseguido… En fin, una serie de cosas que para mi gusto han hecho que una película de 8 se haya convertido en una de 4. Si hay unas palabras que defina como salí del cine (Por cierto, muchas gracias a “DiscoveryMax” por invitarme) es decepción absoluta.

Adrián López

LOS AMANTES PASAJEROS

Dirigida por Pedro Almodóvar (2013)

 

Web oficial: http://www.losamantespasajeros.com/

Sinopsis: Un grupo de pasajeros viajan en avión a Ciudad de México. Pero un severo problema en el vuelo provoca que todos ellos sientan que su muerte se acerca, de modo que comenzarán a sacar a relucir aspectos íntimos de sus vidas y hacer confesiones de todo tipo en una catarsis generalizada.

Trailer:

Lugar: Cines Yelmo Ideal (Madrid)

Nota: 6,5

Opinión:

“Los amantes pasajeros” se estrenan este próximo viernes 8 de Marzo. La ansiada película, la número 19 de Pedro Almodóvar, llega por fin a nuestras pantallas.

El reparto lo forman Carlos Areces, Raúl Arévalo, Javier Cámara, Lola Dueñas, Cecilia Roth, Willy Toledo,  Antonio de la Torre, Blanca Suárez, Hugo Silva, Miguel Ángel Silvestre, Carmen Machi, Jose Luis Torrijo, Jose María Yazpik y las colaboraciones de Paz Vega, Penélope Cruz y Antonio Banderas. Un elenco muy acertado y reconocido del cine español.

Los amantes pasajeros, título en castellano, es la vuelta a la comedia del director manchego. Después de la “La piel que habito” Almodóvar ha decido retornar a una comedia que aborda temas de la vida diaria de los españoles, con mucha pluma y  gracias ochenteras que nos llevan al cine más joven del director.

Crisis,  especulación, drogas, sexo, bisexualidad y mucho mariconeo están a bordo del vuelo destino México de esta película.

Señoras y señores, hay que saber lo que se va a ver, y Almodóvar se ha permitido el lujo, él que puede, de hacer lo que le ha dado la gana, una comedia sin trasfondo, que ha rodado para divertirse e intentar divertirnos. ¿Lo ha conseguido? A mi parecer  sí.  Que no es un peliculón, también. Que no es de las mejores películas y comedias del director, pues tampoco, pero te hace pasar un muy buen rato y echarte unas risas con esos azafatos plumíferos, esa zahorí del más allá, esa dominatrix y resto de personajes estrambóticos tan característicos de Almodóvar. Por no decir que el número musical, con  la canción de “I´m so excited”,  es lo más de lo más.

Hay varias opiniones sobre la película. He escuchado estos días a distintos “críticos”  que les ha parecido una basura y a otros muchos un peliculón. No hay un término medio. Lo que quiero decir con esto es que las películas son totalmente subjetivas a las personas y no se pueden nunca criticar por criticar  siendo extremadamente tajantes a la hora de valorarla. No es “Mujeres al borde de un ataque de nervios” pero tampoco “Matador” aunque cada uno puede sacar sus propias conclusiones a partir de este viernes.

Los alumnos de “Ciencias de la información” de la Universidad Complutense de Madrid tendrán el privilegio de ver la película un día antes de su estreno con el posterior coloquio del trío de azafatos más divertido.

Adrián López

EL CUERPO

Dirigida por Oriol Paulo (2012)

Web oficial: http://www.sites.sonypicturesreleasing.es/sites/elcuerpo/site/

Sinopsis:Tras el atropello del guarda nocturno del depósito de cadáveres, la policía descubre que la puerta de una de las neveras está abierta y el cadáver de una mujer ha desaparecido. El inspector de policía, recientemente  rehabilitado, encargado de la investigación cuenta con la colaboración del marido de la difunta, sin descartar la con la desaparición y posible asesinato.

Trailer:[http://www.youtube.com/watch?v=lDD-dr2BzCE]

Lugar: Sony Pictures

Nota: 8

Opinión: Este thriller engancha desde el primer minuto. Nuestros protagonistas están impecables y la trama nos tiene confundidos durante los noventa y cinco minutos que dura.

Muchos espectadores piensan que el cine español solo trata de sexo, prostitutas y malas películas. Con “El cuerpo” volvemos a demostrar que podemos hacer películas originales, sorprendentes y con esa intriga que te mantiene en vilo hasta el final.

El anatómico forense es el escenario perfecto, oscuro, tenebroso y peliagudo para este el film donde Belén Rueda demuestra de nuevo que es la dama del suspense español. Hugo Silva demuestra que no sólo es un “cuerpo” y que puede hacer papeles distintos donde no ser el chico duro o el chico guapo. Coronado por su parte demuestra que es un actor como la copa de un pino y que el Goya que tiene, es bien merecido. Esperemos que cuenten más veces con Aura Garrido, una joven promesa del cine español que seguro que dará mucho que hablar.

Puede que lo que eche en falta sea una banda sonora que recordar y que haría mucho más intrigante este buen thriller.

Está claro que no es una película de Goya, pero entretiene, gusta y hace no tener la sensación de pérdida de tiempo.

Adrián López

EL HOBBIT: UN VIAJE INESPERADO

Dirigida por Peter Jackson (2012)

Sinopsis:  aventura sigue el viaje del personaje que da título a los filmes, Bilbo Bolsón, que se ve inmerso en una épica odisea para reclamar el reino enano
perdido de Erebor al terrible dragón Smaug. A propuesta del mago azul Gandalf el Gris, Bilbo se encuentra de pronto en la compañía de trece enanos liderados por el legendario guerrero Thorin Escudo de Roble. Su odisea los llevará a las tierras más salvajes, tierras infestadas de goblins y orcos, letales wargos y arañas gigantes, cambia-formas y hechiceros.

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=4gENk-e_Mo4

Lugar: Cinesa Proyecciones (Fuencarral 136, MAdrid)

Nota: 6

Opinión: La fotografía de la película es tal y como nos tiene acostumbrados Peter Jackson, una preciosidad, cuidada hasta el mínimo detalle. Los efectos especiales son fantásticos. Los personajes, a veces aburridos y carentes de carisma, lo que hace que no conectes con ellos y no te adentres tanto en la historia. En “El señor de los anillos” era diferente, Sam, Frodo, Merry y Pippin eran tan “humanos”, simpáticos y entrañables que podías estar con ellos sufriendo en cada batalla. Puede que la culpa sea que los enanos, rudos bestias y cabezones, que al no mostrar sus sentimientos no conecten tanto con el público.

Dos horas y cincuenta minutos de entretenimiento para los amantes de la tierra media, aunque he de advertir que lo malo de la película es la falta de ritmo. La primera hora lenta, muy lenta.  Sí, después se anima, pero hay que hacer fuerza para que los ojos no se cierren.

El 3D es lo peor de todo. Ya contando que personalmente las películas rodadas con esta técnica no me gustan, en “El Hobbit: un viaje inesperado” solamente vale para hacer un esfuerzo tremendo con los ojos, acabar destrozándotelos y finalmente marearte y caer al suelo.

Tendremos que esperar a las próximas navidades para continuar viendo la segunda parte de esta trilogía que esperemos se “anime” un poco más para poder disfrutar como lo hemos hecho antes de la Tierra Media.

 

Adrián López

LA PIEL QUE HABITO

Dirigida por Pedro Almodóvar (2011)

Web oficial: http://www.lapielquehabito.com/

Sinopsis: Desde que su mujer murió quemada en un accidente de coche, el doctor Ledgard, eminente cirujano plástico, se interesa por la creación de una nueva piel con la que hubiera podido salvarla. Doce años después consigue cultivarla en su laboratorio, aprovechando los avances de la terapia celular. Para ello no dudará en traspasar una puerta hasta ahora terminantemente vedada: la transgénesis con seres humanos. Pero ése no será el único crimen que cometerá.

Trailer: 

Lugar: Cines Yelmo Ideal (Madrid)

Nota: 7,5

Opinión:

El próximo 2 de septiembre llega a nuestros cines la ansiada y esperada película de Pedro Almodóvar, “La piel que habito”, un thriller psicológico que sorprenderá a más de uno.

El manchego más conocido internacionalmente ha arriesgado, y mucho, metiéndose en un género que no es el suyo, por suerte el director ha acertado y “La piel que habito” seguro que se convertirá en todo un éxito como ya auguraron las críticas internacionales.

Queda más que claro que no es la película que tenemos en mente cuando pensamos en Almodóvar, es totalmente diferente a todo lo que ha hecho anteriormente pero con sus toques de siempre, sus frases noventeras, su colorido, sus toques manchegos, su estilo.

Solo puedo decir cosas buenas de esta película y eso que cuando veía el tráiler pensaba que no me iba a gustar, que no la iba a entender. El caso es que “La piel que habito” me ha hecho pensar y sentir, que es de lo que trata de alguna manera esto del cine. La película seguro que tendrá dos tipos de críticas, los que la odien y a los que les encante, y yo opto por la segunda opción. He podido ver y demostrar que el cine español tiene muy buenas ideas,  y que este film es totalmente diferente a lo que había visto, es original, sorprendente y dramático.

Las pieles que habitan en los personajes han sido muy bien elegidas. El elenco principal formado por Antonio Banderas, Elena Anaya, Jan Cornet, Marisa Paredes, Blanca Suárez es minuciosamente perfecto. Cada personaje está al milímetro, cada escena está llena de la esencia de ellos que hace que estés expectante cada segundo.

La forma de crear imágenes y planos es preciosa, deslumbrándonos en multitud de sentidos. Además  la música de Alberto Iglesias,  es sencillamente sublime.

Pero no todo es oro lo que reluce, hay cosas que no cuadran y que pensándolo bien no tienen ningún tipo de justificación, como el gag de su hermano. Aunque eso no es lo peor de todo, si lo acabas pensando bien, la película podía haberlo dado todo, y quizá finalmente se quede un poco vacía.

En todo caso “La piel que habito” es altamente recomendable. Así muchos podrán quitarse de la cabeza que el cine español no tiene buenas ideas y ver algo que para bien o para mal les sorprenderá seguro. Nadie saldrá indiferente.

Adrián López Pérez

DESTINO FINAL 5

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Dirigida por Steven Quale (2011) 

Web oficial: http://wwws.warnerbros.es/finaldestination5/index.html

Sinopsis: Sam Lawton (Nicholas D’Agosto) tiene una premonición sobre la destrucción de un puente colgante que causaría su muerte y la de otras personas. La visión se hace realidad, pero Sam se las arregla para salvarse a sí mismo y a algunos otros de la catastrófica tragedia. Sin embargo, Sam y su novia Molly (Emma Bell) descubren que no están realmente a salvo: la muerte los persigue a ellos y a los que sobrevivieron al horrible accidente. Quinta entrega de la popular serie de terror «Destino final».

Trailer: 

Lugar: Cinesa Proyecciones (Madrid)

Nota: 5

Opinión: No le podemos pedir peras al olmo. Ya sabemos que la saga «Destino final» es siempre igual y no es una buena película, pero a quien le guste este tipo de películas tiene el entretenimiento asegurado… Destino final 5 es una mezcla del ingenio de la muerte con la asquerosidad, y a ratos escenas que sobran rotundamente de lo sangrientas que son, pero bueno ya sabemos a lo que vamos.

Lo mejor de la película, el final. Quien lo vea estará de acuerdo conmigo de que así es.

Adrián López

 

 

 

LO CONTRARIO AL AMOR

Dirigida por Vicente Villanueva (2011)

Web oficial: http://www.locontrarioalamor.com/

Sinopsis: Merce y Raúl se conocen después de varios fracasos amorosos, se enamoran e inevitablemente se ven de nuevo abocados a repetir de nuevo la historia tantas veces vivida, tras la primera fase romántica se da paso al miedo, al control, la dependencia, el intento de cambiar al otro y adaptarlo a mí…, algo enfermizo, algo que nada tiene que ver con el amor, es justo lo contrario al amor

Trailer:

Lugar: Sony Pictures

Nota: 5,5

Opinión:

¿Qué es lo contrario al amor?  Según los actores, lo contrario al amor es pensar, es la perfección, el éxito, el creer que todo irá sobre ruedas… Y el amor es todo lo contrario, el juego, la sorpresa, las cosas inesperadas, el no tener que exigir nada…

Hoy en día el amor ha cambiado radicalmente. Antes amor significaba matrimonio, significaba fidelidad, perfección, familia; el amor estaba ligado a todo eso. Pero y ¿ahora? Las relaciones han cambiado, el amor es otra cosa, es sexo, es pasión, es diversión, que no quita para nada otro tipo de valores, aunque estaremos de acuerdo en que la cosa ha cambiado. Eso sí, y por desgracia, si un hombre se acuesta con muchas mujeres u hombres, es un macho, y si la mujer lo hace…es una guarra.

Lo contrario al amor muestra lo que puede ser un resumen de las relaciones de hoy en día. Es una comedia romántica que no tiene nada que envidiar a las americanas. No sé qué mala costumbre hemos cogido los españoles de odiar nuestro cine, de pensar que siempre va de lo mismo y que sólo se basa en sexo. No es así, hay muy buen cine español señoras y señores, también malo, claro está pero como americano, indio, francés, alemán…. Tenemos que dejar esa mala costumbre a un lado y darnos cuenta que el cine español tiene buenas ideas y que por suerte podemos realizarlas.

Los encargados de encarnar a estos personajes perdidos en el amor son Hugo Silva, Adriana Ugarte, Rubén Sanz, Guadalupe Lancho, Alex Barahona, Luís Callejo y Kiti Mamver.

Vicente Villanueva se estrena en su primera película que se pre-estrena este jueves 25 de agosto y que llega a los cines el día después. Villanueva divierte con su primer film después de nadar en la genialidad de sus cortos “El futuro está en el porno” o “Mariquita con perro”.

¿Verla en el cine? Deberíamos porque es cine español. ¿Verla en casa? Seguro. ¿Descargarla de Internet? No deberíamos…

Esta comedia romántica nos ofrece buenos momentos y un rato bastante agradable con bastantes puntos cómicos reseñables, aunque desde luego no es la película del año. Si esperas pasar un buen rato  “Lo contrario al amor” te lo hará pasar.

Adrián López

COWBOYS & ALIENS

Dirigida por John Favreau (2011)

Web oficial: http://www.cowboysandaliensmovie.com/

Sinopsis: En 1873, en el viejo Oeste, los colonos y los indios se enfrentan en una batalla salvaje por el control de las tierras. Pero cuando la Tierra se ve amenazada por seres de otro planeta, ambos bandos deberán colaborar para salvar a la humanidad.

Trailer:

Lugar: Paramount

Nota: 4

Opinión: Puedo decir que me ha sorprendido gratamente. Las expectativas eran fatales y viendo el título nunca la habría visto, pero después cambié un poco, solo un poco, de idea. El film empieza bién pero la va cagando según se va introduciendo en su mundo de tecnología y videojuego y quien acuda a verla me dará la razón en que si en la entrada en vez de darnos unas gafad 3D nos dan una ametralladora electrónica podemos jugar a un videojuego como cualquiera de la Play3…

Los personajes encarnados por Daniel Craig, Olivia Wilde y Harrison Ford entre otros son bastante buenos y muy bien desarrollados, algo a lo que nos tiene muy bien acostumbrados Damon Lindelof, uno de los guionistas. Por lo demás, como ya he dicho, empieza bien, un western con algo de intriga, llegan los aliens y adiós muy buenas, ya la hemos cagado.

¿Verla en el cine? Ni loco, ¿Verla en casa? Yo no compraría el DVD, ¿Cómo verla? Si eso, descarga de Internet…. y para mi gusto tampoco perdería mucho el tiempo en ello.

CAPITÁN AMÉRICA: EL PRIMER VENGADOR

Dirigida por Joe Johnston (2011)

Web oficial: http://captainamerica.marvel.com/

Trailer:

Lugar: Paramount

Nota: 5,5

Opinión: Y otra más a la larga lista de superhéroes de Marvel que da el salto a la gran pantalla… ¿No hay otra temática que podamos explotar? Parece que no, así que muy pronto, en concreto el día 5 de agosto tenemos en la gran pantalla a Capitán América, el héroe más patriota de todos.

El hombre de fuego de “Los cuatro fantásticos” (Chris Evans) se cambia de de bando y pasa a ser el Capitán América, aunque su interpretación es la misma en cualquiera de las dos ya que su expresividad brilla por su ausencia; parece que este chico sólo sirve para enseñar músculos…

El resto del reparto hay que decir que es bastante acertado: Tomy Lee Jones (“Men in black”, “No es país para viejos”), Hayley Atwell (“Los pilares de la tierra”), Hugo Weaving (“Matrix”, “El señor de los anillos”), Toby Jones ( “El rito”, “Harry Potter y las reliquias de la muerte”) o Stanley Tucci (“Burlesque”, “El diablo viste de prada”) que hacen mucho más amena esta nueva entrega de Marvel.

Nacido durante la Gran Depresión, Steve Rogers creció como un chico frágil. Lo Que más desea Rogers es enrolarse en el ejército. Sin embargo, por su debilidad, es rechazado varias veces.  Escuchando las súplicas del chico, el General Chester Phillips ofrece a Rogers la oportunidad de tomar parte de un experimento especial. Operación: Renacimiento. Primero le administran el “Suero especial” y le bombardean con rayos “vita” “.De este tratamiento Steve sale con un cuerpo escultural y con una fuerza, rapidez, agilidad sobrehumana. Después es sometido a un intensivo programa de entrenamiento físico y táctico. Tres meses después, recibe su primera misión como Capitán América. Armado con su escudo indestructible y su inteligencia para la batalla, el Capitán América continúa su guerra contra el mal, como centinela de la libertad y como líder de los Vengadores.

Podemos decir que “Capitán América: el primer vengador” es mucho más entretenida que “Linterna verde”, pero seguimos en la misma racha de superhéroes guapetones y fortachones que nos libran del fin del mundo y del malo malísimo que quiere destruirnos.

Esta vez hemos podido ver el cameo de Samuel L. Jackson que nos introduce para la secuela de la película “Los vengadores” donde podremos ver a “Thor” “Iron man” “Hulk” “Viuda Negra” entre otros muchos personajes. Así que habrá que esperar un poco para poder ver esta secuela que reúne a todos estos superhéroes.

Debo decir que cuando vayáis al cine a ver cualquier película, debéis esperar hasta el final, quizá hasta que finalicen los créditos ¿Por qué? Porque a veces aparecen escenas finales que te adentran para la siguiente parte, o aparecen imágenes divertidas sobre lo que habría pasado después…

Adrián López

(GREEN LANTERN) LINTERNA VERDE

Dirigida por Martin Campbell (2011)

Web oficial: http://www.greenlantern.com/

Sinopsis: Hal Jordan (Ryan Reynolds), un piloto que prueba prototipos, un día adquiere superpoderes que le son concedidos por un extraterrestre moribundo. Gracias a ello es reclutado para una misión de paz intergaláctica… Adaptación a imagen real del popular personaje de DC Comics, Linterna Verde.

Trailer:

Lugar: Cinesa Proyecciones

Nota: 3,5

Opinión:

Cuando pensaba que tenía que hacer la crítica de esta película me estaba dando una pereza de mucho cuidado. Las películas de ciencia ficción tienen que ser extremadamente buenas para que me gusten y este no llega ni a ser mala, porque es malísima con todas las letras.

No sé si los lectores del cómic estarán muy contentos cuando vean la película, yo no los he leído nunca y como muchos jóvenes, sólo habíamos oído de refilón el nombre de linterna verde…

Warner está dispuesta a sacar de los cómics parece que a todos los superhéroes, pues para mi gusto, a éste le podían haber dejado bien encerradito en sus viñetas que seguro que era más interesante que esta patraña de película.

El 3D también acrecienta un poco que este film haya pasado sin pena ni gloria por mi memoria. Una película más de la industria cinematográfica por la que no pagaría ni un céntimo por ver.

Lo mismo de siempre, un humano con superpoderes, sea como sea como los haya adquirido, tiene que salvar el mundo de un malvado, y al final se lleva a la chica. ¿Hola, podemos ver algo nuevo?  La respuesta es no, más de lo mismo y ahora de color verde. Con lo contento que estaba yo viendo a Ryan Reynolds en “Buried” y ahora me he dado cuenta que sólo sirve para lucir torso.

No hablemos de lo oscura que es, y no me refiero que sea malvada, me refiero a la tonalidad de la película que junto con el 3D hace que tengas que hacer un multiesfuerzo con los ojos a la vez que intentar no salir mareado de tanto vuelo. Y ya no hablemos del guión, porque si la frase “El anillo me ha elegido a mí” no la dicen siete veces, no la dicen ninguna.

Está claro que este tipo de películas no son para mí, y creo que para pocos. Que dinero más mal desperdiciado, cuando hay otro tipo de películas que son mil veces mejor y no tienen ninguna productora, subvención etc que les ayude…

No puedo recomendarla lo siento, aunque bueno seguro que muchos, ilusos, no me haréis caso e iréis a verla. Un consejo, si la veis, ya que lo hacéis, hacerlo en 3D…que ya puestos por unos pocos euros más no pasa nada…ç

 

Adrián López.